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水下场景如何拍摄阿方索卡隆在罗马中

来源:镜头 时间:2023/7/23
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水常被影视工作者认为是最难拍摄的元素之一,剧组不仅要在多变的水场景中掌控演员、器材等调度,更需要克服安全问题,打造理想画面,因此拍摄与水相关的场景总是充满挑战。

然而,综观好莱坞电影,不论是水上、海底或河边等场景,银幕上总能流畅、精准地呈现惊人影像,使观众深刻感受电影的魅力,今天我们将介绍水场景的常见拍摄手法。

并以《罗马》、《水形物语》等电影为例,看专业剧组如何在不同情境中,以特殊技巧捕捉各种水场景,并在确保拍摄安全、稳定的前提下,打造令人震撼的影像质感。

深入多变“水域实景”,捕捉动人真实画面

“只有做足准备,你的运气才会更好一点!”

──《罗马》导演阿方索·卡隆

为求真实性,有些电影会选择拍摄水域实景,但是自然环境的变动因素较多,因此剧组除了要事先调查天气、潮汐等影响,并格外注意演员安全、器材防水等问题之外,类似求助、急救等措施也必须提前准备,才能尽可能减少拍片现场的意外发生。

《罗马》伪一镜到底的海滩救援

电影《罗马》著名的海滩戏,是用推轨镜头拍摄真实海滩,并辅以电脑动画,将数个镜头衔接而成。为了维持平稳的镜头运动,剧组特地在海滩边建造临时栈桥,并搭配轨道及机械摇臂(Crane)控制摄影机,但栈桥不仅在开拍前遭热带气旋损毁,机械摇臂也多次脱轨,使拍摄过程困难重重。

由于设备频出问题,再加上当天的自然光不稳定,导演阿方索·卡隆与剧组仅拍摄6次,便不得不结束了这个镜头。在后期制作阶段,阿方索·卡隆要求特效团队用合成波浪等视觉效果,衔接各镜头并延长该片段,使主角克里奥的救援过程看起来漫长、困难,也让海水看起来更深,加强戏剧张力。

《荒野猎人》高难度的激流逃生

电影《荒野猎人》其中一段河流场景,虽然在片中仅数分钟篇幅,却让剧组耗费7天以上拍摄。开拍前,剧组特意勘察多处美国河流,寻找安全又光线适合的拍摄地点,还多次排练水中拍摄时的流程,让莱昂纳多·迪卡普里奥在戏服底下穿着特殊防水服,以便于水中行动。

拍摄湍流、瀑布等高难度场景时,剧组分别在喷射艇和直升机上加装摄影机,捕捉近景和中远景的画面,并由特技演员代替小李子完成急流中的危险动作,过程中有救生专家监督,让剧组在完全没有特效镜头的情况下,用实景拍出了惊险的河流场景。

建造安全“棚内水池”,创造震撼视觉效果

“很多在水上拍的电影都没办法控制好时间和预算,但我们做到了。”

──《少年派的奇幻漂流》制片吉尔·内特

好莱坞电影拍摄水场景时,多半会以棚内水池为主。相较于实景拍摄,棚内水池拍摄不仅安全、稳定,而且成本相对低廉,再加上特效合成技术进步,使剧组可以凭空创造逼真的场景质感,让观众难辨真伪。

《少年派的奇幻漂流》壮阔的汪洋求生

《少年派的奇幻漂流》的情节多半发生在大海中,为减少支出、方便拍摄,剧组特地选在台湾中部已废弃的水湳机场打造大型造浪池,模拟50多种不同类型的海浪。然而由于造浪机的噪音过大,导致几乎无法现场收音,剧组不得不在后期添加现场环境音,出演主角的苏拉·沙玛也得重新录制对白。

为了用特效呈现绝美海景,剧组除了利用货柜搭建三面高墙以便后期团队架设合成背景用的蓝幕之外,还在水池底部增设岩石堆、沙洲等陈设,模拟真实的海洋环境。因此,苏拉·沙玛在观看影片成品后,也惊讶地表示:“在拍片现场,我的四周都只有蓝幕,但现在什么都有了,真的有很多东西值得一看。”

《海啸奇迹》逼真的海啸灾难

电影《海啸奇迹》取材自年的南亚大海啸,为还原真实灾难场景,剧组决定不用电脑动画呈现海啸,而是在西班牙沿海建造大型室外水池,并以三比一的比例兴建“度假村模型”,让专业造浪团队透过每秒公升的水量模拟海啸现场。

为增添视觉上的震撼感,后期团队除了用合成动画拓宽室外水池的水面之外,还添加棕榈树、房屋碎片等虚拟物件,加强海啸的破坏程度。而拍摄部分水底场景时,剧组另外打造了室内水池,以方便拍摄演员近景、特写等画面。

设计梦幻“湿片干拍”,掌握关键水中特色

“当你期望看到奇幻元素时,你不会太过讲究真实细节。”

──《水形物语》视觉特效总监丹尼斯·贝拉尔迪

随着近年奇幻片、英雄片渐增,湿片干拍(DryforWet)技术开始被广泛使用。由于剧组可以透过棚内的灯光、烟雾等效果,或电脑动画辅助,打造可信的水中场景,让剧组能在更安全、稳定的环境里,拍摄以假乱真的水中场景。

《水形物语》浪漫的水下世界

电影《水形物语》梦幻的开场画面,是用蒸汽烟雾与漫射光,在棚内打造水底的光影效果,并辅以钢丝、风扇及慢动作摄影等技巧,以及漂浮发丝、泡沫等电脑动画,替物体和人物增添漂浮感。另外,背景也装设了黑色窗帘,用来制造明暗对比,创造水下世界的空间感。

特别的是,为凸显“水”的存在,导演吉尔莫·德尔·托罗特地设计不断缓慢运动的摄影机,使镜头如流水般,随音乐旋律一同“流动”,因此整部电影没有任何长时间的定镜镜头,而是与人物、场景载浮载沉。

《海王》优雅的海底王国

电影《海王》着重于表现主角水中行动时的敏捷,为使片中演员的行动看起来更利落、快速,剧组决定不用任何技巧表现水中阻力的存在,只让头发尽可能地受到浮力影响,让观众意识到故事发生于海底。

因此,特效团队以人物发际线为基准,根据演员身上的大量追踪点创造符合水流方向、演员动作的漂浮发丝。但为了突显主角英勇、帅气的形象,导演温子仁特别要求发丝的漂浮方向,只能以往上、往后为主,避免过于真实的漂动状态,反而有损人物魅力。

“如果我们的特效做得不够好,那将会是很大的问题。”

──《海王》导演温子仁

如今,水下场景能以多种拍摄手法,保障拍摄过程安全、稳定,加上电脑动画的点缀,使得场景变得更加生动、逼真,剧组才能够根据拍摄需求打造具有独特风格的水场景,为影像世界增添魅力。

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