宋秉智
第九届中国人像摄影十杰（婚纱/婚礼类）
中国写真十强
黑龙江省摄影十杰
人像摄影“金视角”金牌影像规划师
作品曾多次刊登在《人像摄影》《新娘BRIDES》等知名杂志
曾担任和平导演电影《麦田》海报宣传照摄影总监
上海婚纱博览会摄影总监
合作艺人：范冰冰、黄觉、任达华、琦琦、王学圻、孙楠、张韶涵、王祖蓝、王志文等
做摄影，是他主动选择的结果。因为他知道自己擅长什么，喜欢什么。
六岁起，宋秉智就开始接触绘画。在艺术学校学画时，哈尔滨一家摄影公司到学校里招人，老师问：谁想上班？宋秉智第一个举手，他说，“当时我就想挣钱买一辆摩托车”。上班后他发现，“做摄影师真好啊，咔嚓一张，比画画快多了”，从此进入了摄影行业。
刚做助理时，一个月挣二三百元的工资，压膜、做相册、出外展、蹬三轮车，他什么工作都干，还特别喜欢加班。四个月之后，抱着试一试的心态，他考上了大专。上学还是工作？他陷入了矛盾，幸得师父一番语重心长的鼓励，才决定专心上学。
重返校园后，生性“自由散漫”的宋秉智开始旷课、打台球、玩游戏，一年后其父生病住院，全家人的生活也发生了很大改变，他才意识到自己该承担起一个男人的责任，便选择辍学。回到原来的公司，发现自己落后别人太多，就开始拼命地看书、学习。一年后，公司招聘，通过一轮轮笔试和实拍之后，他终于得到了这份心仪已久的工作。摄影让他保持了创作热情，只要拍照，就从来不觉得累。
他的第一台相机是父亲送的，哈尔滨电表厂生产的孔雀全手动单反相机，元，连测光都没有，他却玩得不亦乐乎。当时他连光圈和速度都分不清，对照着胶卷盒上的参数来分辨光圈和速度，第一次拍出32张照片，别提多高兴了。上班后挣了钱就去买胶卷，两百块的工资要花掉78块，买一卷柯达反转片，拿着相机，有啥拍啥。
在摄影棚里，时间仿佛过得特别快。长时间的影楼模式化拍摄让宋秉智觉得创作思维停滞了，他试图去改变。之后他走了好多家影楼，做过设计，也做过技术指导，他希望在不断的变化与尝试中寻求一种突破。有一次，他所在的影楼找老师来讲成功学，宋秉智听后觉得很有道理，要想成功，一定要和成功的人在一起，于是他辞了职，决定离开。
选择摄影，从菜鸟到摄影师，对宋秉智来说，每一步都是风景，每一次抬头都有希望。
年，宋秉智卸下所有的包袱，只身前往北京。
北京能让一个人沉淀下来。那时他在建外SOHO上班，透过大厦的落地窗可以看到国贸的繁华景象。那段时间他学到的东西特别多，包括修片。回忆那时，宋秉智说收获最大的不是那些有关技艺的东西，而是在那个特定的时间里遇到了哪些能够影响他的人。
一次偶然的机会去正黑拍摄，两位老师让宋秉智留了下来。从那时起他开始接触广告摄影和商业摄影，新的工作氛围带给他新鲜感，也让他忘掉了以前的拍摄，为摄影注入了新鲜的血液。
“老师们对我特别好，我们一起去二手市场买道具，做场景，还得到很多重要的拍摄机会。结识了何平导演，并受邀参加了电影《麦田》的海报和剧照的拍摄。”在剧组的日子，宋秉智从镜头里看到了摄影的另一个世界。这段难得的体验时光，让他知道了创作是因地制宜、瞬间捕捉的艺术，重新认识了摄影，更加明白了对感情的把控，这对后来婚纱样片的创作也产生了影响。
有时候觉得很累、很迷茫，但他从未想过放弃。正是这些经历让他积累了对美、对艺术的认知，视野更开阔，思维更敏锐。
年7月，宋秉智离开了北京。回到哈尔滨，他开始重新规划自己的未来。当他把能够想到的职业都过了一遍的时候，发现自己还是最适合做摄影。一次偶然的尝试，让他将目光瞄准了样片市场。
年第一次参加展会，他还没有自己的展位，就借了朋友展位的一小块地方摆上自己的作品。这次“参展”的意义，也许只是重在参与。但是，他的真诚与诚信，为自己在样片市场赢得了良好的口碑，也让他在这块陌生的领域找到了希望和契机。
对于市场需求与变化的洞察力，是他在产品与市场效益方面取得双丰收的秘诀。这种洞察力除了个人对市场的理解力与悟性外，与他丰富的影楼经历不无关系。
说到对风格的把握，宋秉智并不觉得自己有什么过人之处，他认为自己的风格属于比较中正的路数，在幸福感之外强调的是真实与自然。宋秉智善于在生活中找灵感，把那些动人的瞬间进行艺术化的加工，最终用镜头语言表达出来，他认为这样的照片更能打动人。
宋秉智认为，婚纱照所表现出来的幸福感应该是个人情感的自然流露，而那些让新人对着镜头拿着道具做统一动作、僵硬地露出八颗牙的照片早已让人审美疲劳，真正源于生活的情景才会经久耐看。于是他开始采用婚礼纪实的一些形式和手法来拍摄婚纱照，获得了很好的市场反馈。
为什么宋秉智能够成为情感摄影师？
为什么他拍的婚纱照充满幸福感？
他擅长对人物进行细腻敏感的捕捉
赋予他的拍摄对象独特的魅力与个性
他对人物的喜怒哀乐掌控于心
善于发现拍摄对象的优势和闪光点
他拍的照片不仅带来视觉上的享受
更满怀情感的传递
富有视觉冲击力和画面丰富性
发挥出电影式拍摄的优势
让影像自己“开口”了
好的照片会吸引观者进入摄影者的思绪中
观者会想去了解发生了什么，并展开自己的联想
在宋秉智的照片里，能看到人们相爱的模样
参加第九届中国人像摄影十杰评选作品
这张照片表现的是新婚女子温柔典雅的美。模特本身端庄柔美，喜爱中国传统服饰，气质和外形与主题相符。身穿红色凤袍，佩戴珍珠耳饰和项链，手拿喜字，表情含蓄，富有古典美。
近距离拍摄，画面更有张力。白色的婚纱搭配白色的墙面，阳光和阴影丰富了画面的层次。自然光的运用恰到好处，新娘的轮廓被勾勒得均匀、立体。
开放式构图，更符合年轻人的审美喜好。采用较长焦距拍摄，不仅压缩了空间，提炼了主题，还虚化了背景，突出了主体。焦点控制在新人的面部，保证了主体的细节。
模特身穿露肩一字领落地长裙，渔网丝袜与烈焰红唇将性感展露无遗，尖头袜靴衬托出腿部匀称修长的线条，墨镜诠释了特立独行的个性。
裙摆长及地面，流苏飘带潇洒飘逸。镜头与模特距离较远，景深大，用纤长飘扬的垂纱填充，营造出广阔的空间感，画面充实而有韵味。纷飞的白色气球让整个画面生动活泼，静极思动，动极生静，颇有意趣。
抓拍，没有隆重、繁冗的手法，而是选择轻快、明朗的节奏。女士服装的流苏点缀是为了体现灵动活泼，男士衬衫的黑色波点表达出奔放热情。
表现高级复古英伦风。年轻人对于婚纱照有着自己独特的想法，有的热衷于灵动、畅快、自由，有的追求一种仪式感。女士礼服缎面与蕾丝相结合，既可以表达出隆重的节奏，又能使画面带有些许跳跃感。男士服装挑选了黑白配，绅士感更加突出。
纪实的拍摄手法，不仅表现出现场的仪式感，也能从细节上记录新人的爱情。在室内的某一处取景，表现男士对女士的细心与体贴。褶皱抹胸婚纱表现女士的优雅与服饰的细腻，男士的黑色西服与白色衬衫映衬出绅士风度与绵绵爱意。
如何在人像创作中增强情感表达？
①把握好拍摄角度
拍摄角度可以从拍摄方向、高度和距离三方面来把握，选取合适的镜头方向和距离，可以有效提升作品表现力。比如，正面拍摄会提高作品的庄重感，但略显呆板机械，缺少透视感。而侧面拍摄更有立体感，给观者更多自由遐想的空间，唤起认同感。
②灵活运用图像色彩
色彩是摄影艺术创作中不可或缺的关键因素，摄影师应灵活运用色彩，创造对比，吸引受众，明确主题。同时，色彩也带有强烈的情感意味：比如，浓烈的色彩给人成熟稳重的感受，而浅淡的色彩让人感到轻松。
③巧设摄影基调
摄影基调，反映了摄影艺术作品的明暗变化、虚实对比等情况，为烘托氛围和表达思想情感服务。摄影师可以依据图像色彩反差和过渡活用硬调和软调：硬调的画面对比性较强烈，显得粗犷；而软调有柔和温暖的细腻感。
没有思想感情的人像作品，是毫无生机活力的。
要巧妙运用色彩，全方位寻找最佳拍摄角度，引发情感共鸣，彰显作品的亲和力。
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