还记得年横空出世的动画电影《西游记之大圣归来》吗？西游记题材新编，从故事创作与动画特效入手，让观众们看到中国动画电影的希望。动画电影市场似乎在一年打开了一扇新的大门，以至于后来的《大鱼海棠》、《白蛇奇缘》等动画电影叫座又卖好。
如果这段时间是中国动画电影的上升期，还会有人担忧市场的不稳定性，那年新晋为国产动画电影票房冠军的《哪吒之魔童降世》则彻底征服了各年龄段观众，37亿的票房奠定了动画电影独特的地位。虽然年因为疫情原因，《姜子牙》没有如期上线，但期待指数一直居高不下，从预告片播出的情况来看，依旧会是一部爆款。
至此，伴随着国产动画的日益崛起，越来越多的美术生感受到了中国动画的超强实力底蕴与动画专业的魅力所在。我国已有近所高校开设了相关专业，火爆程度一直递增式上涨，越来越多的美术生开始对动画专业有意向并以它为奋斗目标。动画专业到底是一个怎么样的专业？就业前景怎么样？今天就让我们来揭开它神秘的面纱吧。
什么是动画专业？
动画作为一门独立的综合艺术形式已经成为各国大力重视的创意文化产业的重要方面之一。动画的概念不同于一般意义上的动画片，动画是一种综合艺术，它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
动画专业培养掌握动画、漫画、游戏设计的创作、制作及相关工具应用的基础知识、基本理论和方法，能在传媒及文化产业相关领域从事动画、漫画的策划、创作、制作、传播、运营或管理的创新型专门人才。
动画专业主要原理
在新版专业目录中，动画专业属于艺术学中的戏剧与影视学类，是一种综合艺术门类。它是集合了绘画、漫画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式。
医学证明，人类具有“视觉暂留”的特性，就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在1/24秒内不会消失（这一说法为大部分教材与书籍的说法）。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放出下一幅画，会给人造成一种流畅的视觉变化效果。
动画就是由许多帧静止的画面连续播放时的过程。通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给人的视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉原理。无论其静止画面是由电脑制作还是手绘，抑或只是模型每次轻微的改变，只要它的拍摄方式是采用的逐格方式，播放时将单帧的画面串联在一起，并且以每秒12帧或以上去播放，观看时就会形成活动影像的效果。
动画专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及媒体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。
动画专业未来职业发展方向
21世纪最具有发展潜力的行业之一就是动漫游戏，中国现在的动漫设计制作还处于发展的阶段，发展潜力不容小觑。据调查，我国游戏动漫产业具有巨大的潜在价值空间，加上国家的大力扶持，所以动漫行业需要更多的人才的加入。
中国的动画起步比日本、美国等发达国家要晚很多年，随着动漫产业的发展，国内虽然有很多的学校开设了动画专业，也出现了很多的动画师，但是非常优秀的动画师一直是处于紧缺的状态，具有好的创作能力和实际操作能力的动画师更是少之又少，所以对自身实力强的动画师的前景非常看好。
动画专业大学排名
吉林动画学院动画专业介绍
院校动画专业先后被评为国家级特色专业、吉林省高校“十二五”优势特色重点学科、省级特色专业、省级品牌专业、吉林省“十三五”特色高水平A类专业、省级一流本科专业、省级创新创业教育改革试点专业等。获批省级优秀教学团队、省级“双师双能型”教师培养培训基地、省级实验教学示范中心、省级人才培养模式创新试验区、省级大学生校外实践教育基地、省级工程研究中心、省级重点实验室。
四川美术学院动画专业介绍
院校动画专业实行数字技术与传统动画相结合的培养方式，本着把四川美术学院影视动画专业办为全国艺术院校一流学科的思路，旨在培养了解动画史、影视艺术概论，镜头语言基础，掌握动画规律及动画流程及动画表现形式，能在二维动画、三维动画、逐帧动画等艺术形式中，掌握动画编导的一般知识、承担角色设计、分镜设计、场景设计技能，熟练掌握原画及动画技能，能运用计算机技术进行修形、上色、建模、材质贴图、动作调整、渲染、特技特效、声效、音效，后期剪辑合成等相关技能，具备影视传媒产业领域内的综合运用能力与水平的人才，年本专业“课程项目化、实验实战化、作品产品化——动画专业实验教学新体系的构建与实践”教学成果获第六届高等教育国家级教学成果奖一等奖。
鲁迅美术学院动画专业介绍
院校动画专业年筹建，年教育部批准成立，是国内较早一批从事动画、数字媒体艺术、游戏设计及网络多媒体教学科研的专业之一，师生作品屡获国内外知名奖项殊荣。被评为教育部特色专业建设点、辽宁重点支持专业。该专业一直坚持贯彻“融合共享”和“泛动画”、“大设计”观的教学理念，以培养动画和多媒体领域具有创作、研发、设计能力的高级艺术人才为目标。将课堂与实践有机结合，形成与国际先进高等艺术教育接轨的教学工作室和教学实验室（中心）双轨制模式。
中国传媒大学动画专业介绍
院校专业下设动画编导、动画设计、数字动画三个专业方向，实行模块化培养模式，学生入学后，经学院统一考察按其兴趣特长进行分方向培养。动画编导方向侧重于培养具有较全面的人文艺术素养，能够从事影视动画和新媒体动画的前期策划、编剧、导演等工作，熟悉动画制作的整体工作流程，具备动画创作能力和团队管理能力的高级复合型人才；动画设计方向侧重于培养具有丰富的艺术修养和扎实的造型能力，熟练掌握动画艺术设计的基本规律，在动画形象设计、动画场景设计、分镜脚本与构图设计、原画设计、漫画设计以及相关的视觉设计等工作方面具有专长的高级复合型人才；数字动画方向侧重于培养善于综合运用先进的数字动画技术，从事以三维动画技术为核心的数字动画电影、电视动画片、手机动画、网络及游戏动画制作等工作，以及满足教育、医疗、建筑、军事等相关行业动画人才需求的高级复合型人才。
动画专业选择建议
动画专业教育会刷新你对动画的认知。可能不少同学是因为一直喜欢看动画，而对动画专业感兴趣的。但进入大学就读动画专业以后，你可能会发现，你接触到的动画和你平常喜欢的动画类型并不完全相同，甚至可能相差非常大。
比如，如果你曾是个经常看日本动画、美国动画的孩子，那么开始在高校学习时你会同时接触到各种不同的动画。你会由衷地发现，动画是个巨大的多面体。学生的认知会很快被刷新。这%是件好事。需要让学生有足够开阔的视野，这正是大学要做的。
学生要去在课程中了解的，包括但不限于：
必修必看的，中国经典动画——
王树忱、钱运达《天书奇谭》
近年开始更多走入公众视野的实验/独立动画——
扬·史云梅耶《对话的维度》
如果在一个倚重技术的院校，你要开始更多接触VR动画——
Oculus故事工作室VR短片《亨利》
如果在美院体系之下，你也要接触到当代艺术语境下的动画——
威廉·肯特里奇《流亡中的菲利克斯》
你会发现动画和电影、和漫画区别开，作为一门独立的艺术和学科大有门道。所以，即使你考前并不是一个非常“二次元”的动画观众，也绝不意味着你就不适合学动画。动画涉及到的内容实在太多了。
“学动画好累的啊，每天要看好多动画看电影啊！”——这么说的人简直是傲娇！！……事实证明，这个专业不是只看就行，而是有很多要学的东西。
学什么？动画专业的知识体系
做动画就好像亲自设计和制造一部复杂的机器。你要掌握很多技能，不断丰富你兜里的工具。做动画工序复杂。前期，中期，后期。仍以机器打比方：你要亲手制造每个零件，拧好每一枚螺钉，组装所有结构，自己测试这架机器运转起来是否正常。
你要学习的，包括但不限于：
角色设计——
《冰雪奇缘》角色Elsa的角色设计草图
场景设计——
《疯狂动物城》场景/概念设计
运动规律、原画设计——
动画人FelixSputnik跑跳步动态绘制，对每个动态的绘制都需要不断磨练。同时，除了必备的美术基础和审美水平外，你也要掌握电影语言，用来为影片叙事打好基础。
你有一大堆软件等你去学：
做二维动画用的软件已经够多了，如果你做三维动画，软件数量翻倍。
超级干货来了！具体来说，以中国传媒大学为例，传媒大学动画专业的本科教育，四年的教学安排基本如下（其它学校当然肯定会有一些差别）——
认知课程与初步的实践
认知方面，最重要的任务就是让学生认识动画，理解动画。这个阶段，有一些涉及一点儿理论内容的基础课程，如动画概论，动画史，等等。同时有一门实践课，是要做片子的，训练学生的基础技能。实践课程会让学生对动画创作过程有一个感性直观的认识，这对后续课程的学习会很有帮助。
叙事，影视类的基础课是重点
动画有叙事性的，也有非叙事性的。但动画的本科教育层面基本以叙事片为重点。所以，大二这个阶段倾向于叙事能力训练，以影视基础课程和动画技法类课程为主，开始训练学生写故事+用画面讲故事的能力。编剧课，视听语言课，基本都是这个阶段的内容。此外，大二阶段也会开设一些动画技能方面的基础课。
动画技能的提高阶段
有一些进阶的技术技法课。并且，有一门重要的实践课：联合创作课。通过前两年的训练和通识，同学们组队进行一部完整的动画创作。这门课也会为大四的毕业创作打下基础。
毕业创作
毕业创作，是大四全年的学习和实践任务。同学们用接近一个学年的时间，完成完整的动画创作，作为毕业作品。这个阶段不会限制同学们的作品类型，叙事或非叙事均可。学校会以导师制进行教学辅导。
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