跟镜头又称跟摄。跟镜头是指摄像机始终跟随处在运动状态的被摄主体，始终保持与主体有一个固定的拍摄距离，并与其运动趋势一致，运动主体在画面中处于一个相对稳定的位置上，只是背景和环境始终在变化。
跟镜头有丰富的表现功能，它不仅可以展现画面中丰富的细节，跟踪拍摄可以提升情节的效果，还可以有带入感，让观众能跟随场景中的特定角色进入故事情节。
一般来说，跟镜头大致包括三类：正面跟镜头、侧面跟镜头和背面跟镜头。
一、正面跟镜头
摄影机位于被摄物的前方，与被摄物保持特定距离，同步移动拍摄完成的镜头。正面跟镜头可以表现被摄主体的心态，特别是能突出表现被摄对象的面部表情。多用于拍摄追逐戏，由于被摄物正面朝向镜头，所以能给观众带来视觉冲击力。
二、侧面跟镜头
摄影机位于被摄物的侧面（两侧均可），与被摄物保持特定距离，同步拍摄完成的镜头。一般着重展现被摄物的姿态和周边环境，由于被摄物侧面面对镜头，所以观众能更为直观的看到被摄物的动态和姿态，如奔跑的人和马，奔驰的汽车等。
三、背面跟镜头
摄影机位于被摄物的背后，与被摄物保持一定的距离，同步拍摄完成的镜头。能将人和环境的关系着重强调出来，并交待人物进入某种环境中去，使观众有亲临其境的感觉。一般着重展现紧张气氛或是被摄物的速度。由于摄影机位于被摄物的背后，所以有监视或是跟踪的含义。多用于犯罪、动作片里的追逐戏，也多见于惊悚片里凶手（怪物）等追逐厮杀的片段。是三种跟镜头中比较多见的一种。
“跟”镜头拍摄时要有明确的运动主体（无论单个或多个），要“跟上”、“追准”，将其稳定在画面的某个位置上。应基本上保持平行或垂直的直线运动，不能幅度和次数过大过频的抖动，还应注意焦点和光线的变化。
跟镜头的拍摄具有较高的难度，因为拍摄过程都是在运动中完成的，并且要与拍摄主体的距离和运动速度始终保持不变，所以稳定是跟镜头拍摄的关键。摄像师应该尽量使用斯坦尼康或其它稳定设备进行拍摄。在走动拍摄跟镜头时，摄像师要压低身体重心，保持步伐平稳。此外尽量选择平坦的地面进行跟拍，这样通常能够获得较为理想的效果。
升降镜头是指摄像机借助升降装置以上升或下降的运动，进行拍摄的运动镜头。是一种从多个视点表现场景的方法。其变化有垂直升降、弧形升降、斜向升降和不规则升降。升降运动带来了画面视域的扩展和收缩；升降镜头视点的连续变化形成了多角度、多方位和多视点的构图效果；升降镜头在速度和节奏方面运用适当，可以创造性的表达一场戏的情调。
升降镜头的功用和表现力：
1、升降镜头有利于表现高大物体的各个局部。升降镜头在垂直地展现高大物体时不同于垂直的摇镜头，垂直的摇镜头由于机位固定、透视变化，高处的局部可能会发生变形；而升降镜头则可以在一个镜头中用固定的焦距和固定的景别对各个局部进行准确地再现；
2、升降镜头有利于表现纵深空间中的点面关系。升降镜头视点的升高，视野的扩大，可以表现出某点在某面中的位置，展示广阔的空间环境，交代被摄物所处的环境，能从物体的局部展示整体；同样，视点的降低和视野的缩小能够反映出某面中某点的情况；如：歌舞晚会节目中，众多伴舞者大场面起幅——演唱者下压，表现出众星捧月的表演实况；
3、升降镜头常用来展示事件或场面的规模、气势和氛围。升降镜头能够强化画内空间的视觉纵深感，引发高度感和气势感。特别是在一些大场面中，控制得当的升降镜头能够非常传神地表现出现场的宏大气势；如：大型运动会开幕式的集体舞表演，镜头从小景别升起到大景别群舞再到此起彼伏规模浩大的现场感；
4、镜头的升降可实现一个镜头内的内容转换与调度。升降镜头从高至低的运动过程中，可以在同一个镜头中完成不同形象主体的转换，打破传统空间想象，形成新的视觉冲击力，让画面更有层次感；升镜头中较远的景物或人物最初被画面中的形象所遮挡，随着镜头升起后逐渐显露出来；如：升镜头起幅两个日本监工在树荫下吃西瓜——镜头升起，两人出画，远处采石场里中国劳工出现。
5、升降镜头可以表现出画面内容中感情状态的变化。升降镜头视点升高时，镜头呈现俯角效果，表现对象变得低矮、渺小，造型本身赋有蔑视之意；当其视点下降时，镜头呈现仰角效果，表现对象有居高临下之势，造型本身带有敬仰之感。
升降镜头在拍摄前要设计规划好升降运动轨迹，拍摄时需注意升降幅度要足够大，要有一定的速度。运镜过程中要有韵律感。
总之，升降镜头借助特殊装置所表现出的独特画面造型效果，可以给我们提供新奇、独特、丰富的视觉感受和调度画面形象的有效手段。特别是当我们把升降镜头与推、拉、摇、移及变焦距镜头运动等多种运动摄像方式结合使用时，会构成一种更加复杂多样、更为流畅活跃的表现形式，能在复杂的空间场面和场景中取得收放自如、变化多端的视觉效果。
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